Huvud » pERSONER » Van Cliburn: Amerikansk pianist som erövrade ryska hjärtan

Van Cliburn: Amerikansk pianist som erövrade ryska hjärtan

pERSONER : Van Cliburn: Amerikansk pianist som erövrade ryska hjärtan
Van Cliburns kreativa potential kunde helt avslöjas i hans framförande av rysk musik, för vilken han var älskad i Sovjetunionen

Den amerikanska pianisten Van Cliburn (alias Harvey Levan Kleiburn) är kanske den mest älskade utländska musiker i vårt land. Det var den ryska allmänheten som först uppskattade framförandet av Van Cliburn, det var efter ett besök i Ryssland som han blev en världsberömd musiker. Men först saker först.

Van Cliburn föddes 1934 i södra USA i delstaten Louisiana. Hans barndom passerade i Texas, där hans familj flyttade strax efter hans födelse. Musikens talang för barnet hjälpte till att upptäcka och utvecklas av sin mor, en professionell pianist, student till Arthur Friedheim (som i sin tur studerade med den berömda Ferenc Liszt).

Artikelinnehåll

  • Musikens början
    • Första segrar
  • Tchaikovsky-tävlingen
    • Ytterligare öde
    • finale

Musikens början

Moren till den framtida musikeren, Rildia Cliburn, var engagerad i att lära sig piano och gick naturligtvis utbildningen av sin begåvade son. Vid fem års ålder hade pojken redan lärt sig att läsa från ett blad, behärskade studentrepertoaren (verk av Clementi, Czerny och andra kompositörer och lärare) och fortsatte att behärska seriös klassisk musik.

En av de starkaste barndomsupplevelserna för Van Cliburn var ett besök på Rachmaninoff-konserten. Det hände så att Dean från hans sista konserter, Sergei Vasilievich gav i staden Shreveport - i födelseplatsen för Cliburn. Sedan dess har framförandet av Rachmaninoff för alltid blivit en referens för honom, en amerikansk pojke hittade hans idol i den ryska pianisten. I sitt musikaliska arbete bevarade Van Cliburn för alltid kontinuiteten i Rachmaninoffs prestanda, viktlöshet och subtilitet i ljud, fantastisk musikalisk frasering.

Första segrar

Snart började Cliburns pianistiska framgångar väcka allmänhetens och professionella musikernas uppmärksamhet. Vid 13 års ålder blev han pristagare i Texas Piano Competition och gav en konsert åtföljd av Houston Orchestra. För första gången kände Van Cliburn som en riktig konstnär, kände spänningen och glädjen i en verklig publikföreställning och var angelägen om att bli en berömd musiker av pianomusik.

Just vid den tiden noterades pojkens spel av den berömda pianisten Jose Iturbi. Han godkände det sätt som hans mor lärde honom, rådde Cliburn att göra musik med henne så länge som möjligt.

Men professionell musikutbildning Cliburn var absolut nödvändig. Men förberedelserna för tävlingen och att gå in i utbildningsinstitutionen undergrävde han sin hälsa och tvingades skjuta upp sina studier i ett år. När den unga människans kropp var tillräckligt stark och läkarna tillät honom att fortsätta sina studier, åkte Cliburn till New York och gick briljant genom tillträde till Juilliard School of Music.

Den unga musikerna hade tur. Han föll in i läraren Rozina Levina, som studerade vid Moskvakonservatoriet samtidigt som Rachmaninov. Hon hade ett stort inflytande på utvecklingen av pianotekniken i Cliburn. Under årens studier vid Juilliard-skolan har den unga mannens repertoar expanderat kraftigt, han har kunnat arbeta perfekt med helt andra genrer, från Bachs polyfoniska musik till Prokofievs sonater.

Efter examen från skolan med ett första examensbevis började Van Cliburn göra allt för att få en stark position i musikvärlden. Han deltog regelbundet i pianotävlingar, vann många priser. Den viktigaste av dem var segern i E. Leventritt-tävlingen. Juryn noterade den unga mans ljusa talang, hans enastående tolkningar av musikaliska verk. Tävlingen slutade med fullständig seger av Cliburn och hans skäl i Carnegie Hall. Denna föreställning var en stor framgång, Cliburn fick flera lukrativa kontrakt, och under en tid uppträdde han i olika hallar i Amerika.

Men efter en tid upphörde lyckan att le till musiker. Det fanns inga fler permanenta kontrakt, allvarliga pengarproblem började. Dessutom var Wangs mamma allvarligt sjuk och han tvingades ersätta henne i undervisningen.

Men Van Cliburn förlorade aldrig sin närvaro av sinnet. Han gjorde mycket arbete och hoppades att han snart skulle kunna gå på scenen igen och få allmänhetens fördel. Och så hände det.

Tchaikovsky-tävlingen

Van Cliburns breda och uppriktiga uppträdande vann de ryska lyssnararnas hjärtan

Rozina Levina, hans lärare, fungerade igen som en bra ängel. En gång, hon ringde en tidigare student, berättade hon honom om den kommande internationella musiktävlingen i Moskva. Dessutom bjöd hon Cliburn att förbereda ett talprogram med honom och lyckades till och med få honom ett personligt stipendium för en resa till Ryssland.

Van Cliburn fick omedelbart idén att åka till Moskva. Han talade själv om det på detta sätt:

”... Jag ville verkligen se St. Basil's Church. Det var en dröm om hela mitt liv från sex års ålder, när mina föräldrar gav mig en barnbok med bilder av historia ... Vi anlände till Moskva sent på kvällen, ungefär tio. Marken var täckt av snö, och allt såg väldigt romantiskt ut. Allt var som jag drömde. Och när jag var på Röda torget kände jag att mitt hjärta var på väg att stoppa från upphetsning. Huvudmålet för min resa har redan uppnåtts ... "

Van Cliburns seger vid Tchaikovsky-tävlingen var en vändpunkt i hans musikaliska karriär. Han erövrade helt enkelt Moskva-allmänheten och juryn med sitt framförande av Rachmaninovs och Tchaikovskys musik. Tidningar var fulla av lovordande recensioner. Emil Gilels kallade Cliburn "en musiker med sällsynt talang och verkligen obegränsade möjligheter."

P.Vladigerov skrev om honom:

"Detta är en ovanligt begåvad musiker, vars konst lockar med djup informativitet, teknisk frihet, en harmonisk kombination av alla de egenskaper som ingår i de största pianokonstnärerna."

Van Cliburns pianaskola kan med rätta kallas ryska, eftersom vi, som vi minns, studerade med en examen från Moskvakonservatoriet. Det är kanske därför det var just de ryska lyssnarna som fullt ut kunde uppskatta hans spelande talang. Uttrycksförmågan och melodiösheten i spelet Cliburn, det subtila och uppriktiga sättet att prestera, bredden och melodiösheten - allt detta visade sig vara tydligt och nära den ryska själen. Van Cliburn anlände till Moskva som en entusiastisk ung man, drömde om att se den berömda katedralen och lämnade den en världsberömd pianist, en favorit bland allmänheten. Hans triumferande återkomst till New York, då publiken gav honom en entusiastisk mottagning med regn från konfetti, gick in i världsmusikens historia för alltid.

Ytterligare öde

Hela efterföljande livet för Van Cliburn är ett försök att hålla jämna steg med sin egen ära. Han gav ett stort antal skäl över hela världen. Ju mer han hade föreställningar, desto starkare blev den allmänna spänningen. Ekonomiskt och emotionellt beroende av den musikaliska världen krävde nästan daglig bekräftelse av rätten att kallas en av de mest kända musikerna i världen. Som ett resultat befann sig Cliburn sig mellan två bränder: å ena sidan var han mycket rädd för att förlora sin rättmätiga plats, förlora sin berömmelse, å andra sidan drömde han om att utöka sina pianistiska förmågor, och för detta tog det mycket tid att ägna sig åt klasser, arbeta med teknik, lära sig nya saker repertoar.

finale

Van Cliburn: ”Musik är andlig. Hon förstärker själen. Det innehåller filosofi, drama, litteratur, även matematik ”

Van Cliburn avslutade sin konsertaktivitet mycket tidigt. Under flera år gick han inte på scenen alls. Sedan gav han flera konserter i sitt hemland, gjorde en turné till Sovjetunionen.

Under de sista åren av sitt liv kom Cliburn till Moskva flera gånger, höll mästarklasser och var ordförande för juryn vid Tchaikovsky-tävlingen.

Van Cliburn dog i februari 2013. Han var 78 år gammal.

Avslutningsvis citerar vi den berömda pianisten Neuhaus, som mycket exakt märkte alla funktioner i spelet Cliburn, och som också upptäcktes under vars inflytande denna musikaliska talang bildades:

”... Uttrycksfullhet, hjärtlighet, grandios pianistisk skicklighet, ultimat kraft, liksom mjukhet och uppriktighet av ljud, förmågan att omvandla, men ändå inte når sin gräns (förmodligen i hans ungdomliga år), vid andning, ” närbild ”. Uttryckets tydlighet och plasticitet, utmärkt polyfoni, en känsla av helheten - räknar inte allt som behagar i spelet Cliburn. Det verkar för mig (och jag tror att det inte bara är min personliga känsla) att han är en riktig lysande följare av Rachmaninoff, som från barndomen upplevt all charm och verkligt demoniskt inflytande från spelet av den stora ryska pianisten. ”

Rekommenderas
Lämna Din Kommentar