Huvud » pERSONER » Michael Nyman - mästare i minimalistiskt ljud

Michael Nyman - mästare i minimalistiskt ljud

pERSONER : Michael Nyman - mästare i minimalistiskt ljud

Minimalistkomponisten Michael Nyman är ett nöje att lyssna på online - inget överflödigt, strikt ljud som betonar pianomusikens elitism. Framgången träffade briterna tillsammans med premiärerna i de sensationella målningarna av Peter Greenaway. Många började jämföra Nymans arbete med amerikanen Philip Glass - båda av någon anledning blev kär i rockare och andra ”avancerade” målgrupper. Vad är hemligheten till Nymans framgång ">

Artikelinnehåll

  • The Early Years of Michael Nyman - Pianos and Music Magazines
    • Experimentell musikforskning
  • Nyman och Greenway - samarbete vid korsningen mellan musik och film
  • Michael Nyman utanför biografen - vad du kan lyssna på

The Early Years of Michael Nyman - Pianos and Music Magazines

1944 år. Den framtida musikologen, kritikern, pianisten och dirigenten Michael Nyman är född. Den första etappen i kompositörens biografi faller 1961-1964, då han studerade vid Royal Academy of Music och lite senare - vid Royal College. Bland mentorerna för Michael stod den berömda kritikern Thurston Dart och den ständiga kommunisten Alan Bush, som var passionerad beroende av engelska barocken.

Vid den tiden var Michael Nymans musik inte populär - vår hjälte reste runt i Rumänien, studerade lokal folklore, experimenterade med klassiker och popmusik och utökade sin kunskap om den traditionella Stockhausen-skolan. Rumänien är den europeiska folklorens vagga. Det var där en kandidat från King's College tog sin inspiration. Som en spaltist och recensent samarbetade den berömda briten med tre ikoniska publikationer:

  • "Lyssnaren";
  • "Åskådaren";
  • "Den nya statsmannen."

Experimentell musikforskning

Med publikationerna i dessa publikationer började Michael sin uppstigning som en begåvad kritiker. 1974 publicerades en bok om John Cage och experimentell musik. Efter examen från universitetet vandrade Nyman ständigt, engagerade sig i teoretisk forskning och gav praktiskt taget inte konserter. Sextiotalet regerade på gården - en tid av kreativa sökningar och omprövning av verkligheten.

Det var Michael Nyman, författaren till ljudspåren för The Piano, som först använde termen "minimalism", som granskade ett av verken från Cornelius Cardew. Den första halvan av 70-talet präglades av många resor med rockgrupperna Flying Lizards och Steve Reich, liksom de klassiska orkestrarna Portsmouth Sinfonia och The Scratch Orchestra. Dessa vandringar utgjorde grunden för den berömda kompositörens framtida bok. Samtidigt började pianisten ordna en venetiansk sång. Det klassiska ljudet berikades med medeltida instrument, bassaxofoner och bastrummor.

Nyman och Greenway - samarbete vid korsningen mellan musik och film

Nu vill många ladda ner låten Big My Secret eller kultalbumet Man On Wire gratis. Men uppstigningen av den framtida maestro började med ett ödesdigert möte med regissören Peter Greenaway.

Officiellt sprängde frukterna av deras gemensamma arbete det kulturella utrymmet 1976, även om vänner träffades mycket tidigare. Det första mötet ägde rum 1961, men så många som 15 år observerades inga genombrott. Musikern beskriver anledningen till detta på följande sätt:

"Greenway gjorde filmer för vilka musik inte var särskilt nödvändig."

1982-filmen av Peter Greenaway med titeln The Draftsman's Contract gjorde den berömda minimalisten. Därefter etablerade Greenway ständigt samarbete med maestro - "Naiman" -noter bildade grunden för ljudspåren för två dussin regissörsfilmer. Bland de mest ikoniska filmerna för den inhemska publiken kan särskiljas "Book of Prospero" och "Counting the Drowned."

Han arbetade med Michael Nyman och andra kultregissörer. Hans musik låter i filmer:

  • Pianot
  • "Gattaca";
  • "Monsieur Ir";
  • "En man med en filmkamera";
  • "Teresa, Kristi kropp."

Michael Nyman utanför biografen - vad du kan lyssna på

Minimalismens mästare skriver aktivt konserter för strykkvartetter, arrangemang för operaer och baletter, släpper regelbundet nya album med experimentell musik. Naimans signaturljud kan fångas i datorspel - till exempel i Enemy Zero. Maestro samarbetar med David McElmont och Damon Albarn. Han skriver låtar inspirerade av poesin från Celan, Rimbaud, Shakespeare. Med jämna mellanrum turnerar kompositören världen runt med sin orkester "Michael Nyman Band", vars musiker kombinerar ljudet från medeltida och moderna instrument.

Under 80-talets tid föredrar kompositören monoton huvudfrekvens, genomträngande strängljud och basklarinetter. Vissa av maestroens tidiga verk ("Judas Trump"), enligt kritiker, skapades under påverkan av Mozart. Verket "Sex Celan Songs", skriven 1990, bygger på Paul Selans poesi. Den vokala delen utfördes av Ute Lemper.

Det är svårt att ta fram ett nyckelområde i Michael Nymans mångfacetterade arbete. Framför oss är en begåvad experimenterare och arrangerare som är i ständig sökning. Varje år släpps nya kompositöralbum som resonerar bland anhängare av inte bara klassisk musik utan också rockformat. Kompositionerna av maestro låter stränginstrument, piano och saxofon. För att få en stor uppfattning om minimalisternas arbete behöver du inte vara begränsad till dess ljudspår, utan uppmärksamma orkestern och operaljudet.

Rekommenderas
Lämna Din Kommentar