Huvud » barn » Astor Piazzolla - The Great Astor

Astor Piazzolla - The Great Astor

barn : Astor Piazzolla - The Great Astor

Livet skulle vara dåligt utan tango. Dans och samtidigt musikalisk stil har blivit så fast förankrade i vårt liv att även när det blev vansinnigt sällsynt för dansgolv dör den inte helt utan flyttade helt enkelt från kategorin dansunderhållning till avdelningen för klassisk kultur.

Denna tango liknar fortfarande jazz, från vanliga musikers musik blev aristokraternas musik. Vi sa lite tidigare att jazz är skyldig sin utveckling till sådana figurer i världsklass som Duke Ellington, Louis Arsmtrong och andra. Tango är mycket tack vare kompositörer som Astor Piazzolla.

"The Great Astor", som det ibland kallas hemma. Och det moderlandet var, som ni kanske gissat, Argentina.

Samtida argentinsk tango liknar jazz och klassisk musik. Det är detta som skiljer det från traditionell tango. I synnerhet kallas den stil som Astor Piazzolla uppfann nuevo tango.

Han var en mästare i att spela ett ganska intressant musikinstrument - bandoneon, som fördes till Argentina i slutet av nittonhundratalet. Bandoneon är en slags munnspel och användes ursprungligen i hemlandet (i Tyskland) för att framföra vindmusik i små kyrkor. Och i Argentina började de spela det för mycket mer vardagliga ändamål - det var ett populärt instrument i tangongrupper.

Mara Del Plata. "Silver Sea". Detta är den stad där Great Astor föddes. Hans föräldrar var italienska invandrare. Han föddes i provinsen Argentina, men flyttade snart med sina föräldrar till New York. Där faller han under den allmänna trenden för mode och blir kär i jazz.

Till att börja med tog han pianolektioner inte så mycket av kärlek till klassisk musik, utan av en önskan att överföra några pianomelodier till dragspel.

När allt kommer omkring var det på dragspel som han började studera musik omkring år 1930. Som tonåring försökte han agera i filmer.

1937 återvände han till Argentina, där han började uppträda på nattklubbar, och några år senare, 1946, skapade han sin egen orkester. Musikern hade ett ganska specifikt mål: att förvandla dragspel från ett instrument för att utföra dansmusik till ett klassiskt instrument. Därför börjar han skriva musik för honom.

I detta liknar han något Paganini. Han gjorde också mycket för utvecklingen av violin- och gitarrteknologi, överförde många gitarrtekniker till fiolen och vice versa - till gitarren.

Astors verk tilldelas prestigefyllda priser och han är snart inbjuden av den franska regeringen, där han tränas av Nadi Boulanger. Efter att ha återvänt till Argentina skapar han två ensembler med vilka han öppnar en ny sida i den argentinska tangoens historia.

Målet komplicerades av det faktum att Piazzolla mer och mer kom till slutsatsen att tango är avsett mer för lyssnande och inte för dans. Som ett resultat upphör skivbolagen att arbeta med honom och han måste åka till New York, där han har jobbat som arrangerare under en tid, samt gett konserter, spela in nya album och turnera i USA, Argentina och Brasilien flera gånger.

Snart öppnar han en ny fasett inom tango och skapar stilen för en tangosång. Efter lanseringen av sin nya komposition "Ballad for a Madman" får denna stil världen över erkännande. Astor Piazzolas musik har en mycket större publik. Innan dess var hans musik som en genre för de initierade, och med uppfinningen av en ny stil, blev han "talesman för Buenos Aires musik."

Sjuttiotalet blev tiden för "ensemble av nio." Vid den här tiden åtnjöt kompositören stor popularitet i Latinamerika.

Bandoneon och piano är det som kännetecknar hans musik. Han tillverkade av tango, ursprungligen en ren dansgenre, en underart av klassisk musik. Han skrev mycket och fruktbart, och till slut tilldelades till och med priset "för kompositionens mod och fantastiska kreativitet när han skapade arrangemang som ger tango ett nytt ljud."

Den 4 augusti 1990 fick han en trombos av cerebrala fartyg. Och två år senare dog han.

Han spelade på konserter och spelade in nästan alla sina verk. Mycket få kompositörer lyckades.

Nedan i videon finns det tre olika versioner av föreställningen av kompositionen "Oblivion" ("Oblivion"):

Rekommenderas
Lämna Din Kommentar